九五年的春天，仿佛是被南风与星火催醒的，来得格外早些。

积雪消融，柳梢泛绿，京城灰扑扑的色调里，开始点缀上些许生机。

对我而言，这个春天意味着扎根与生长，是在已然打开的局面中，更深层次的耕耘。

《心太软》的demo经由滚石制作人润色、任贤齐录制完成后，如同我预想中那般，在港台地区率先掀起波澜。

它那直白到近乎朴拙的歌词，和朗朗上口、极易传唱的旋律，像一种听觉病毒，迅速占领了各大电台排行榜和街头巷尾的音像店。

虽然在内地正式引进尚需时日，但通过沿海地区的盗版磁带和电台信号的偶尔“泄漏”，那股“你总是心太软，心太软”的旋律已经开始悄然蔓延。

陈健添先生收到的来自南方的反馈愈发积极，滚石方面更是表达了进一步合作的意愿。

这无疑进一步巩固了我在红星生产社的地位，甚至隐隐有了一丝“财神爷”的意味。

陈先生看我的眼神，愈发像看着一件稀世珍宝。

他开始与我商议，将之前签订的合约细节进行一些“友好”的调整，适当提高了我的版税分成比例，并更加尊重我在创作上的自主权。

这是一种基于价值的认可，我心安理得地接受。

然而，我并未沉溺于此。

郑钧师兄邀约的《回到拉萨》，成了我开年后的第一个挑战。

这首歌不同于《心太软》的流行套路，它需要一种粗粝的生命力、一种近乎原始的宗教般的情感爆发。

我并没有简单地将记忆中的旋律复制出来，而是真正沉下心来，结合郑钧那高亢嘹亮又带着野性的嗓音特点，以及我对西藏那片神秘土地的想象（尽管此时我从未去过），对编曲进行了细致的打磨。

我大量运用了空灵的和声铺垫，模拟高原的风声与梵唱；在主歌部分刻意保留了旋律的棱角，突出其叙事感；

而在副歌部分，则设计了极具冲击力的高音旋律线，让郑钧的嗓音优势得以彻底释放。

当我将初步成型的曲谱和小样交给郑钧时，他听完，沉默了很久，然后猛地给了我一个用力的拥抱，什么也没说，但眼神里的激动与认可，说明了一切。